In occasione dell’opening di FLOORS, bipersonale di Heidi Bucher (1926 – 1993) e Gordon Matta-Clark (1943 – 1978) presentata dalla galleria ALMA ZEVI di Venezia dal 23 settembre al 21 dicembre, il Teatrino di Palazzo Grassi presenta due giornate dedicate alla proiezione di una selezione di cinque film firmati dai due artisti. Accomunati dal difficile percorso artistico e dalla costante indipendenza intellettuale, sia la svizzera Bucher – ingiustamente oscurata in vita dal marito, l’artista Carl Bucher – che l’americano Matta-Clark hanno a lungo riflettuto sulla messa in discussione dell’architettura come spazio prestabilito, rendendola un qualcosa di estremamente fluido, un concetto manipolabile sulla base delle interazioni che essa esercit... 
Una grande antologica dedicata a uno dei più importanti fotografi e fotoreporter del XX secolo, lo svizzero Werner Bischof (1916–1954) apre il 22 settembre alla Casa dei Tre Oci. Dopo l’esordio come fotografo di moda nei primi anni Quaranta, condizionato dall’esperienza della guerra come artista e come uomo, Bischof decide di abbandonare le copertine patinate per documentare l’Europa del Dopoguerra e la caduta del colonialismo nel resto del mondo. 
L’esotismo orientale ha una lunga tradizione in Occidente, fin dal '600 si è sviluppato in un vero e proprio atteggiamento culturale d'interesse.
Pensiamo alle decorazioni cinesi di alcuni interni delle residenze delle grandi monarchie europee, la moda chinoiserie francese, ancora più profondo e trasversale l'interesse dei compositori: tra numerosi esempi possiamo citare Claude Debussy, impressionato dal teatro cinese dell'Expo Universelle del 1889 di Parigi da cui, per esempio Pagodes, nelle Estampes per pianoforte del 1903; ancora Puccini e la Turandot, John Cage e il suo interesse strutturale per l'I Ching; oppure Gustav Mahler e la sua Das Lied von der Erde, su testi cinesi.
Quest'anno, all'Oriente è rivolta la motivazion... 
Ho vissuto in Gran Bretagna per venticinque anni, ho vissuto in Giappone solo fino ai miei quindici, quindi tutta la vita adulta l'ho passata qui. Potrei quasi dire che sono anche parzialmente cresciuto in Gran Bretagna, dal momento che la tarda adolescenza è una parte importante della formazione. Non saprei però rispondere con precisione alla sua domanda. Come mia attività professionale, le orchestre, i musicisti e i gruppi per cui scrivo sono ai quattro angoli del pianeta tranne che in Inghilterra. Ci vivo, ma ci lavoro poco. E inoltre quando abitavo in Giappone non ascoltavo mai la musica tradizionale giapponese. A essere onesti, nessuno dei miei amici o dei membri della mia famiglia la ascolta. La prima volta che ho ascoltato musica tradizionale giapponese &egr... 
Il programma del 61. Festival Internazionale di Musica Contemporanea riassume e si ispira a tutte le idee progettuali che hanno portato, dal 2012 al 2016, ad una interpretazione sempre più allargata del concetto di “contemporaneità” che vuol estendere il campo d’indagine e valorizzazione ad un ampio panorama di istanze e generi della creatività musicale del nostro tempo.
Come sempre i
momenti delle novità, della ricerca, della sperimentazione e del supporto alla nuova creazione saranno centrali, come pure l’incontro coi grandi maestri e i giovani artisti che si affacciano, con promettente urgenza, alla ribalta internazionale.
Il tema dell’Oriente è un importante filo rosso che lega... 
Gemme splendenti, pietre preziose, antichi e leggendari gioielli, accanto a creazioni contemporanee dal XVI al XX secolo, appartenenti alla Collezione creata da Sua Altezza lo sceicco Hamad bin Abdullah Al Thani, membro della famiglia reale del Qatar, raccontano cinquecento anni di storia dell’arte orafa legata, per origine o ispirazione, al subcontinente indiano.
«Vivo d’arte, libertà e risate, per questo adoro Roger Rabbit». In questa frase è racchiuso tutto l’uomo e l’artista. David Hockney presenta a Venezia ottantadue ritratti e una natura morta eseguiti tra il 2013 e il 2016 e da lui considerati un unico corpus di lavori. 
Raccontare Ai Weiwei è come cercare di imbrigliare a mani nude l’acqua che scorre e volerla separare dalla sua intrinseca natura versatile di liquido, capace di trasformarsi in ghiaccio solido oppure in vapore aereo. Difficile infatti dire se la sua poliedrica personalità artistica nasca dal suo attivismo o se sia invece vero il contrario. Difficile etichettare la sua prolifica e variegata produzione, che si esprime e si è espressa in installazioni, video, documentari, musica, progetti di architettura e di design.
Impossibile dimenticare i centomila semi di girasole di porcellana
(Sunflower seed, 2010) disseminati alla Tate Gallery di Londra, le sue
panchine e i suoi tronchi d’albero (Maps of China, 2008) fatti con il
legno recupera... 
Fino al 30 settembre nella boutique TAG Heuer di Venezia, in contemporanea con altri 10 Paesi è possibile vedere da vicino 40 esemplari da collezione che comprendono una selezione di orologi Heuer vintage di un collezionista locale, Paolo Bernardi, integrata da orologi e segnatempo provenienti dal TAG Heuer 360 Museum di La Chaux- de-Fonds. Il tema della tappa italiana di Heuer Globetrotter Exhibition è ‘automobili e cronometraggio’. 
Con le sue numerosissime rappresentazioni di spiagge e bagnanti, Picasso non ha certamente scoperto un nuovo soggetto ma ha identificato e rivelato l’unico vero “scenario esterno” della sua intera opera.
![[INTERVISTA] Natura madre. Judi R. Harvest, artista e apicoltrice](images/resized/images/stories/judi-honeygardenimg_9681_32919094684_o_250_240.jpg)
«Nunc age, naturas apibus quas Iuppiter ipse
addidit, expediam, pro qua mercede canoros
Curetum sonitus crepitantiaque aera secutae
Dictaeo caeli regem pavere sub antro.
Solae communes natos, consortia tecta
urbis habent magnisque agitant sub legibus aevum,
et patriam solae et certos novere penates,
venturaeque hiemis memores aestate laborem
experiuntur et in medium quaesita reponunt»
(Virgilio, Georgiche)
Virgilio e le api rappresentano un modo insolito per introdurre un’intervista ad una artista, ma nel caso di Judi Harvest è un must. Le api sono la sua passione e f... ![[INTERVISTA] I labirinti del tempo. Chiara Bertola e il contemporaneo vissuto in prima persona](images/resized/images/stories/chiarabertola_241_250.jpg)
Una Fondazione, la Querini Stampalia, che ha saputo e continua a saper governare i cambiamenti mantenendo alto il profilo e l’offerta culturale e artistica, sapendosi trasformare, sia negli spazi che nei contenuti, senza perdere identità. A ogni Biennale, ma non solo, la Fondazione si apre al contemporaneo, promuovendo quella ricerca trasversale nell’arte e nel tempo che parte dall’importante Collezione storica del Museo, attraversa la Biblioteca, passa per le diverse trasformazioni architettoniche e giunge al presente. Da anni Chiara Bertola è l’anima del contemporaneo della Fondazione, ideatrice e sostenitrice di progetti espositivi che pongono sempre l’artista al centro. In mostra, Giovanni Anselmo, Elisabetta Di Maggio e Maria Morgant... 
Una mostra monografica a Palazzo Cini a San Vio celebra la figura della grande attrice Lyda Borelli (La Spezia, 1887 – Roma, 1959), prima moglie di Vittorio Cini, una delle più affascinanti interpreti italiane del primo Novecento, icona liberty e donna d’avanguardia.
#FeelVenice: il (vin) moro di Venezia è il nuovo evento annuale di degustazione presentato dal Consorzio Vini Venezia, per accendere i riflettori sulle eccellenze dei produttori gastronomici del territorio con una degustazione libera dai vini del Piave a quelli del Lison-Pramaggiore, senza dimenticare i vini che meglio esprimono il volto della città: la Doc Venezia. 
OPEN Esposizione Internazionale di Sculture ed Installazioni giunge quest’anno alla sua ventesima edizione. Un anno significativo che celebra un’idea, un’intuizione vincente. Venti anni di sculture, installazioni, happening e performance a testimonianza di quanto l’arte possa irrompere nell’ambiente esterno per attirare l’osservatore.
Negli anni ‘90, le sue Women of Allah la consacrarono all’attenzione internazionale di pubblico e critica e le sue fotografie in bianco e nero fecero il giro del mondo. Ritratti di donne velate, dettagli dei loro corpi: mani, piedi, volti, sovrascritti da versi in lingua araba tratti da poesie di autrici iraniane contemporanee.
Tra le proposte del 61° Festival Internazionale di Musica Contemporanea ecco per la prima volta l’obbiettivo puntato verso uno specifico strumento: il Focus Violoncello. Un'intera giornata, martedì 3 ottobre, dedicata interamente agli approfondimenti compositivi rivolti ad uno strumento solista, il violoncello per l'appunto. La giornata deve la propria importanza alla peculiare possibilità d’indagine linguistica contemporanea, dove contemporanea si intende ‘a partire dal secondo Novecento, in avanti’, e particolarmente nelle ulteriori e sempre più sofisticate applicazioni tecnologiche che innervano la prassi compositiva ed espressiva delle opere proposte.
La necessità di ‘allargare’ le possibilità... 
A partire dal Musikdrama di Wagner, ma soprattutto dal Pelléas et Melisande di Claude Debussy, inizia per l'arte ibrida del teatro musicale il periodo, a nostro parere, più fecondo e vario.
Tutto il Novecento operistico è punteggiato da impegno e composizioni di estetiche, drammaturgie, linguaggi, innovazioni, nostalgie, ideologie, convenzioni, rivoluzioni, psicologie, mitologie, personalismi e tecnologie tra le più disparate.
Il repertorio di cartellone prestigioso, dinanzi ad una produzione artistica rinunciataria alla dimensione popolare che le è propria e che cerca di collocarsi nell'orbita, giustamente elitaria, della musica intellettualmente impegnata, non premia gli sforzi dei compositori e dei registi. Ogni ta... 
Teatro alle Tese h. 20
ORCHESTRA DI PADOVA E DEL VENETO
Karlheinz Stockhausen (1928-2007)
Inori preghiera per solista e orchestra (1973-74, 70’)
Roberta Gottardi mimo/danzatore
Alberto Oliva mise en espace
Marco Angius direttore
Teatro alle Tese h. 23
23 OPEN - DEMDIKE STARE
Live-set
Dopo gli approfondimenti appena trascorsi delle opere dei compositori Étienne-Nicolas Méhul e di Camille Saint-Saëns, il Palazzetto Bru Zane dedica le proprie energie recuperate durante la pausa estiva al festival monografico incentrato sulla figura di Antoine Reicha (1770–1836). Nessuno sgomento per chi lo ignora! Come spesso capita, queste figure del passato sono state grandemente stimate dai loro contemporanei, sconosciute ai più oggigiorno, ma amate da chi invece abbia dimestichezza con le loro opere.
Gli esperti del settore lo conoscono grazie ai quasi 25 quintetti per fiati, tappa piacevole e formativa del repertorio per questo organico. Ci sono persino diverse pronunce del nome, a seconda che si intenda valorizzare la sua origine p... 
14 giothu
Palazzetto Bru Zane h. 18
PRESENTAZIONE-CONCERTO DEL FESTIVAL
Brani da opere di Antoine Reicha
Djordje Radevski pianoforte
In collaborazione con la Chapelle Musicale Reine Elisabeth
Autore di molte importanti opere teoriche, tra cui il Traité de haute composition, il praghese Antoine Reicha visse a Bonn, Amburgo e Vienna prima di stabilirsi definitivamente in Francia nel 1808, dove divenne professore di contrappunto al Conservatorio di Parigi nel 1818. Il suo insegnamento influenzò profondamente artisti quali Berlioz, Liszt, Gounod e Franck, benché oggi la sua opera, a metà tra classicismo e sperimentazione, sia ingiustamente trascurata. Soprattutto nei quartetti egli coglie in pieno l’ere... 
È il ritorno di Bob Wilson a Vicenza ad aprire ufficialmente l’edizione 2017 di Conversazioni - 70. Ciclo di Spettacoli Classici: dal 14 al 16 settembre va in scena al Teatro Astra uno dei suoi spettacoli cult, Hamlet-machine, scritto da Heiner Müller, nella riedizione realizzata dall’Accademia d’Arte Drammatica “Silvio d’Amico” e basata sulla produzione originale del 1986 alla New York University. 
Riparte la stagione indoor di Rasta Snob, con un evento speciale tra le storiche mura del Vapore, il 22 settembre. In occasione dei festeggiamenti per il Rasta Snob Birthday Party, infatti, torna in Italia – dopo l’apprezzato mini-tour del 2015 – Sista Val, “artista libera e impegnata” con il suo potente messaggio di poesia e libertà. 
Alla Ca’ d’Oro è possibile fino al 10 settembre ammirare l'originale mostra Serenissime Trame, protagonisti, a dialogo con i meravigliosi dipinti italiani databili tra il Quattrocento e il Cinquecento della collezione permanente della Galleria Franchetti, ventisei antichissimi tappeti orientali provenienti dalla Collezione Zaleski, tessuti in maniera straordinaria, coloratissimi, composti da elaborati intrecci dalla forte carica simbolica. Un concerto, l'8 settembre, offre un'opportunità da non perdere per visitare la mostra, volgendo l’orecchio all'antichissima musica classica persiana ed ottomana con i musicisti Vahid Hosseinî, che suona la cetra su tavola percossa santûr, Giovanni De Zorzi con il flauto ney e Stefano Albarello con la cetra s... 
In un suggestivo edificio con murature in mattone a vista, appartenente al complesso architettonico ottocentesco di Forte Marghera – messo a disposizione dal Comune di Venezia e dalla Fondazione Forte Marghera –, e aperto al pubblico per la prima volta dopo i recenti interventi di restauro, La Fondazione Musei Civici di Venezia ha inaugurato una grande installazione di sculture del XX secolo provenienti dalla Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Ca’ Pesaro. 
BIENNALE MUSICA 2017 | Tracce, nell'aria. Ivan Fedele racconta il suo Festival
Il programma del 61. Festival Internazionale di Musica Contemporanea riassume e si ispira a tutte le idee progettuali che hanno portato, dal 2012 al 2016, ad una interpretazione sempre più al... Trame e note. Metti la musica in museo...
Alla Ca’ d’Oro è possibile fino al 10 settembre ammirare l'originale mostra Serenissime Trame, protagonisti, a dialogo con i meravigliosi dipinti italiani databili tra il Quattroc... Dialoghi aulici. 70° Ciclo di Spettacoli Classici a Vicenza
È il ritorno di Bob Wilson a Vicenza ad aprire ufficialmente l’edizione 2017 di Conversazioni - 70. Ciclo di Spettacoli Classici: dal 14 al 16 settembre va in scena al Teatro Astra uno dei... Walking barefoot. Il ritorno di Sista Val al Vapore
Riparte la stagione indoor di Rasta Snob, con un evento speciale tra le storiche mura del Vapore, il 22 settembre. In occasione dei festeggiamenti per il Rasta Snob Birthday Party, infatti, torna in I... Tutta la luce del mondo. Werner Bischof, fotoreporter in bianco e nero
Una grande antologica dedicata a uno dei più importanti fotografi e fotoreporter del XX secolo, lo svizzero Werner Bischof (1916–1954) apre il 22 settembre alla Casa dei Tre Oci. Dopo l&r... [VENEZIA74] Guillermo Del Toro, in conferenza stampa presenta "The Shape of Water"
![[VENEZIA74] Guillermo Del Toro, in conferenza stampa presenta](images/resized/images/stories/the-shape-of-water-guillermo-del-toro-trailer-header_60_58.jpg)
Regista e cast quasi al completo – mancavano Michael Shannon e Michael Stuhlbarg, due splendide maschere del cinema americano di oggi – nell’incontro con la stampa per The Shape of W... FESTIVAL BRU ZANE 2017 | Antoine Reicha, il Maestro dei maestri
Dopo gli approfondimenti appena trascorsi delle opere dei compositori Étienne-Nicolas Méhul e di Camille Saint-Saëns, il Palazzetto Bru Zane dedica le proprie energie recuperate d... Travel Through Time. L'esclusiva mostra "globetrotter" TAG Heuer da Venezia a Sydney
Fino al 30 settembre nella boutique TAG Heuer di Venezia, in contemporanea con altri 10 Paesi è possibile vedere da vicino 40 esemplari da collezione che comprendono una selezione di orologi He... 