L’M9 in pochi mesi è divenuto un’importante fucina di significative iniziative capaci di qualificare la scena culturale della Terraferma, centrando l’obiettivo di fare del Museo del Novecento l’hub delle idee del futuro, sapendo guardare con attenzione alla nostra storia recente. Il Festival delle Idee, in programma dal 24 al 27 ottobre, alla sua prima edizione, guarda al Novecento e alle idee del XX secolo che hanno rivoluzionato il futuro.
Un numero notevole di prenotazioni sono già giunte anche da fuori Regione per partecipare alla kermesse di incontri con ospiti del mondo della cultura, della scienza, dello sport, dell’imprenditoria impegnati a raccontare in prima persona le “visioni” e le grandi idee del... 
Ispirata dall’importante anniversario dei cinquant’anni dallo sbarco del primo uomo sulla luna e proiettata verso nuovi orizzonti, la stagione del Teatro Stabile del Veneto segna una tappa fondamentale nel percorso di grande cambiamento cui l’Istituzione sta andando incontro, perseguendo nuovi obiettivi e creando sinergie che vanno ad arricchirne la storia e l’architettura interna.
Con il Teatro Mario del Monaco di Treviso, che va ad aggiungersi al Teatro Verdi di Padova e al Goldoni di Venezia, lo Stabile del Veneto conferma il proprio impegno nel coinvolgere una platea sempre più eterogenea e numerosa, costruendo insieme alle diverse comunità progetti in linea con le aspettative e i gusti del pubblico, secondo un’idea di cult... 
Confesso di trovare poco seducenti le classifiche su quale sia il miglior Joker cinematografico. Nicholson, nel film di Tim Burton, offre al ruolo una dimensione carnascialesca e tribunizia che fa da contraltare alla freddezza devitalizzata di Keaton/Batman. Mentre Heath Ledger, ne Il cavaliere oscuro di Christopher Nolan, disegna un Joker sacerdote dell’anarchia e artista del Chaos che fa da detonatore a quella atmosfera dark, sotterraneamente malata, che costituisce la cifra stilistica del film (ci sarebbe pure Jared Leto e il suo Joker psicopatico in Suicide Squad, peccato che la regia non lo valorizzi molto e sprechi quindi quella che si presentava come una ghiotta occasione).
Arriviamo al Joker che ha vinto il Leone d’oro a Venezia, anche se in questa o... 
Non sempre abbiamo la fortuna di sentire la viva voce di un grande artista. Nel caso del documentario Emilio Vedova. Dalla parte del naufragio, che ripercorre la straordinaria vicenda umana e artistica del grande pittore a cent’anni dalla nascita (Venezia, 1919–2006), la fortuna è doppia: il regista Tomaso Pessina ha messo insieme le parole dei diari dell’artista lette da Toni Servillo e alcuni video che ritraggono Vedova nel suo laboratorio veneziano, attorniato da quadri, colori, pennelli.
Moda sostenibile, alto artigianato e ospiti internazionali: torna Venice Fashion Week dal 17 al 26 ottobre, dieci giorni ricchi di eventi e sfilate nei palazzi, nelle gallerie, nei luoghi dell'arte e della cultura con incontri, mostre e convegni su moda sostenibile, artigianato e designer emergenti. Mercoledì 23 ottobre il Department for International Trade e il Consolato Generale Britannico organizzano la Giornata della Moda Sostenibile all’Hotel Ca’ Sagredo dove Marina Spadafora, capofila di Fashion Revolution in Italia, modererà l’incontro UK-Italy: Lessons in Sustainable Fashion con interventi del London College of Fashion- UAL, Università IUAV di Venezia e degli stilisti Tiziano Guardini e Patrick McDowell.... 
Sono trascorsi dieci anni da quel concerto inaugurale nell'ottobre 2009 in un edificio di grande valore artistico e architettonico restituito a Venezia per merito di una filantropa francese, Nicole Bru, che ha regalato alla città e al mondo un centro musicale da cui si irradiano le note della musica romantica francese creata nell’Ottocento, un repertorio ampiamente dimenticato e talora sottovalutato.
Il Palazzetto Bru Zane, vicino ai Frari, fu fatto costruire nel 1695 su volontà di Marino Zane a pochi metri dalla residenza di famiglia, Palazzo Zane. Marino, nipote di Domenico e appassionato d’arte e di cultura, nonché amministratore del Teatro San Moisé, fece erigere il palazzetto da Antonio Gaspari come “casino-biblioteca&r... 
A metà degli anni ’90, di qua e di là dell’Atlantico, due gruppi si presero sulle spalle il fardello di cantare l’alienazione e la paura del passaggio tra Secondo e Terzo Millennio. I Radiohead di Oxford presero la direzione dell’angst provocata dal contrasto tra la fragilità del corpo umano e la lucida potenza del corpo della macchina, tra l’imperfezione analogica e sovra potenza tecnologica, partendo da un sound iper-chitarristico per approdare ad una musica ragnatela di pulsioni e brividi elettronici. A Chicago, invece, sotto la spinta e la direzione del loro leader Jeff Tweedy, i Wilco abbandonano presto il loro compendio di Americana, con cui si erano fatti conoscere nella precedente incarnazione come Uncle Tupelo e dopo qualche dis... 
Dopo le immagini indelebili, asciutte e crudeli allo stesso tempo, di una Sicilia o meglio di una Palermo in bianco e nero raccontata, come una cronista, da Letizia Battaglia, la Casa dei Tre Oci offre una nuova prospettiva della stessa terra, una qualità di sguardo che porta sempre dentro la sicilianità, quella di Fernando Scianna (Bagheria, 1943), che non si astiene dal documentare ciò che vede ma il cui occhio raccoglie l’insieme, non il particolare. Due visioni diametralmente opposte, con esiti molto diversi, entrambi solo in bianco e nero, che però denunciano una uguale comune passione per le proprie origini e per la fotografia. Dal 31 agosto al 2 febbraio 2020, Ferdinando Scianna si racconta fotografo, come voce narrante delle sue stesse immagini, ri... 
Americana, ebrea, vestita in modo diverso da tutte le altre donne, sempre accompagnata da una moltitudine di cani: di certo non passò inosservata Peggy Guggenheim al suo arrivo a Venezia, nell’immediato Dopoguerra, subito dopo aver chiuso l’esperienza newyorkese della galleria-museo Art of This Century. Carismatica, fuori dagli schemi, affascinante, Peggy fu – già prevedibile allora, ma lampante con la consapevolezza dell’oggi – fondamentale nello sviluppo della storia dell’arte del secondo Novecento. A quei fulgenti anni veneziani è dedicata Peggy Guggenheim. L’ultima Dogaressa, a cura di Karole P. B. Vail con Gražina SubelytÄ—, assistant curator del Museo, in apertura il 21 settembre: la Collezione Peggy Guggenheim celebra c... 
Dopo il successo della mostra dedicata a Burri, la Fondazione Giorgio Cini presenta una nuova, ricca antologica dedicata a un altro grande artista italiano: Emilio Isgrò. Germano Celant, cui è stata affidata la curatela della nuova mostra, ci invita a partecipare al viaggio sperimentale e linguistico di Isgrò, in maniera inedita e spettacolare, costruendo un percorso di sue opere dagli anni Sessanta a oggi, inserito in un’ambientazione architettonica inglobante e avvolgente. Le sale dell’Ala Napoleonica della Fondazione Cini, arricchite da pareti trasversali e diagonali utilizzate per spezzare e modificare lo spazio, quasi fossero linee su un foglio, fungono infatti da supporti cartacei che veicolano un’enorme e nuova operazione di cancellatur... 
[SAN MARINO]
Culture molto lontane trovano nell’arte, e in particolare nella pittura, l’unione tra la natura, l’uomo e il divino. Fra tutte le arti, in Cina certamente la pittura occupa il primo posto: è proprio l’arte di dipingere che rivela, per eccellenza, il mistero dell’universo. La pittura sembra più adatta non tanto a descrivere gli “spettacoli della natura”, quanto a partecipare ai suoi stessi “gesti”.
Essa è piuttosto “un particolare modo di vivere”, un “luogo medianico” dove è possibile la vera vita e anche la coincidenza di arte e arte di vivere. Nella interpretazione contemporanea di Tang Shuangning dell’antica arte della pittura a inchiostro ... 
[CILE]
Il Cile si presenta alla 58. Biennale Arte attraverso il progetto Altered Views, curato da Agustín Pérez Rubio, che vede protagonista dello spazio alle Artiglierie dell’Arsenale l’artista Voluspa Jarpa con opere pittoriche di grandi dimensioni che affrontano tematiche legate al razzismo, al colonialismo e al dominio dei poteri forti nei confronti dei popoli subalterni. Analizzando casi storici che spaziano dal XVII al XX secolo, il percorso della mostra si snoda fra tre spazi distinti: The Hegemonic Museum, The Subaltern Portrait Gallery e The Emancipating Opera. L’artista cileno esterna la sua lucida visione, che parte dalla terza guerra anglo-olandese del 1672 – evento atto a ripristinare l’egemonia monarchica sui Paesi Bas... 
[GHANA]
Inaugurando il padiglione del Ghana alle Artiglierie, il suo curatore, Nana Oforiatta Ayim, richiama alla memoria le parole del loro primo presidente Kwame Nkrumah: «Alla fine, la battaglia è terminata! E il Ghana, il nostro amato paese, è libero per sempre!». Allora era il 1957, e il musicista E. T. Mensah compose The King of Highlife, canzone dedicata a chi aveva lottato per l’indipendenza sin dall’Ottocento. Un vero e proprio risveglio, un modo nuovo di essere africani nel mondo. Al Ghana avrebbero dovuto guardare gli altri paesi che ancora non erano stati in grado di emanciparsi dal colonialismo. Occorreva creare nuove realtà politiche, culturali, sociali ed economiche, attraverso lo studio della filosofia, tecnologia, moda, a... 
La stagione calda della Biennale continua a sorprendere, la città sembra avere più artisti che abitanti: sedi istituzionali, palazzi privati, ma anche muri (solo Banksy poteva avanzare questa pretesa e impossessarsi di pareti della città), persino campi con la ricomparsa dei madonnari, pullulano di opere e di immagini.
Per giorni ci siamo chiesti tutti se il vicino in vaporetto, per strada o al bar potesse essere Banksy… di sicuro abbiamo incrociato più di un artista. Il contagio di questa frenesia contemporanea non ha limiti e l’arte fiorisce anche sulla pelle: braccia, gambe, schiena, collo e ora anche viso, sono le nuove frontiere dell’arte. Come un sismografo che coglie i fenomeni della storia contemporanea, M9 – ... 
Avvalendosi della struttura fisica e metaforica del labirinto, la mostra Né altra Né questa: La sfida al Labirinto, a cura di Milovan Farronato, mette in scena l’impossibilità di ridurre l’esistenza a un insieme di traiettorie pulite e prevedibili, cercando piuttosto di evocare la non-linearità, il dubbio, la transitorietà e l’intuizione come strumenti ineludibili del sapere umano. Gli artisti coinvolti sono Enrico David (Ancona, 1966), Chiara Fumai (Roma, 1978–Bari, 2017) e Liliana Moro (Milano, 1961), molto diversi per opere e biografie, ma con significativi percorsi artistici contemporanei che si distinguono per spirito di ricerca tra passato e presente.... 
Una stanza-scatola, in gran parte vuota, in cui il soffitto, il pavimento e le pareti interne – meno la famosa quarta, mancante come nel teatro – sono interamente ricoperti di foglie d’oro. Un feretro e 5 cristalli indicano il luogo in cui giaceva il corpo dell’artista, ora assente. 
Per la sua settima partecipazione alla Biennale d’Arte, Macao ha scelto di presentarsi con una personale dell’artista Heidi Lau, curata da Sio Man Lam, entrambi cresciuti a Macao e ora attivi sulla scena newyorkese. I lavori in ceramica di Lau sono modellati a partire da alcuni oggetti che simboleggiano fortemente il ricordo, come manufatti rituali, monumenti funerari o creature fossilizzate, sui quali l’artista interviene, decostruendoli e ricostruendoli a mano. 
Nei primi decenni del Novecento il panorama artistico europeo viene travolto dal fenomeno delle Avanguardie: Espressionismo, Cubismo, Futurismo, Costruttivismo, Dadaismo, Astrattismo, Surrealismo, anticipato dalla Metafisica. Con forza rivoluzionaria le Avanguardie si impongono sulla scena con l’obiettivo di sovvertire valori, contenuti, linguaggi e attribuire un significato nuovo al concetto stesso di arte.
Dopo quasi cento anni riapre a Venezia la speciale Chiesa di San Lorenzo, grazie alla generosità di Francesca Thyssen-Bornemisza, che qui ha voluto fondare la sede di Ocean Space e TBA21–Academy, una istituzione diretta da Markus Reymann che si occupa della difesa degli oceani attraverso l’arte. 
Considerato uno degli artisti più influenti nel panorama internazionale, Luc Tuymans – nato a Mortsel nel 1958 (Belgio), attualmente vive ad Anversa – si dedica alla pittura fin dalla metà degli anni ‘80 e lungo tutta la sua carriera contribuirà alla rinascita del medium pittorico nell’arte contemporanea. Le sue opere trattano questioni del passato e della storia recente, ma anche soggetti quotidiani attraverso un repertorio di immagini provenienti dalla sfera personale e pubblica – dalla stampa, dalla televisione o dal web – rappresentate attraverso una luce non familiare, rarefatta, e restituendole in una forma rivolta a suscitare una certa inquietudine per arrivare a ottenere – come l’artista stesso ha dichiarato &nd... 
Luogo e Segni a Punta della Dogana prende il nome dall’opera presente in mostra dell’artista italiana Carol Rama, scomparsa nel 2015, una mappa immaginaria o un rebus misterioso sospeso tra oggetto e astrazione.
Il 21 novembre 2018 si è aperta al pubblico la mostra dei tesori d’arte della Cassa di Risparmio di Venezia, oggi Banca Intesa Sanpaolo, grazie ad una iniziativa nell’ambito del Progetto Cultura di Intesa. Come dichiarato dal Presidente Emerito del Gruppo, Giovanni Bazoli: «La Fondazione Querini Stampalia, luogo di custodia della straordinaria storia di Venezia e vivace sede di iniziative e mostre temporanee, è da sempre un punto di riferimento per i veneziani e centro pulsante della vita culturale della città. Non potevamo pertanto immaginare una realtà più autorevole per
valorizzare i beni d’arte della Carive e ‘restituirli’ alla città di
Venezia quale parte integrante della sua identità».... 
Pensiero pensante. A Mestre, M9 ospita la prima edizione del Festival delle Idee
L’M9 in pochi mesi è divenuto un’importante fucina di significative iniziative capaci di qualificare la scena culturale della Terraferma, centrando l’obiettivo di fare... Respiro profondo. Il sax ‘fisico’ di Colin Stetson
Riparte la nuova stagione di MusiCaFoscari, progetto delle attività musicali di Ca’ Foscari attivo dal 2010, nell’ambito della musica contemporanea, pop e d’improvvisazione,... Stelle alla ribalta. Paolini inaugura la nuova Stagione del Teatro Goldoni
Ispirata dall’importante anniversario dei cinquant’anni dallo sbarco del primo uomo sulla luna e proiettata verso nuovi orizzonti, la stagione del Teatro Stabile del Veneto segna una tap... The Wizards of Summer. Dj Superstar a Jesolo: in arrivo Carl Cox e Jamie Jones
Attesissimo rituale collettivo dell’estate jesolana, Dj Superstar torna alla Spiaggia del Faro il 3 agosto, organizzato dalla discoteca Il Muretto, Suonica e promosso dal Comune di Jesolo. Super... Coverstory. La danza della libertà alle Gallerie delle Prigioni
Le Gallerie delle Prigioni a Treviso rappresentano uno dei luoghi più interessanti per l’arte contemporanea in Italia e a ogni mostra succedutasi dall’apertura nell’ap... Crazy breed. Joker...uomo del nostro tempo?
Confesso di trovare poco seducenti le classifiche su quale sia il miglior Joker cinematografico. Nicholson, nel film di Tim Burton, offre al ruolo una dimensione carnascialesca e tribunizia che fa d... FESTIVAL BRU ZANE | Planimetrie musicali. Intervista a Michèle Roche
Sono trascorsi dieci anni da quel concerto inaugurale nell'ottobre 2009 in un edificio di grande valore artistico e architettonico restituito a Venezia per merito di una filantropa francese, Nicole ... St-Moritz – Venezia. Cena stellata al San Clemente Palace Kempinski
Il San Clemente Kempinski, esclusivo resort di lusso, a pochi minuti di navigazione da San Marco, in occasione della Biennale Arte e del suo pubblico internazionale ha dato vita ad una special... 