[SAN MARINO]
Culture molto lontane trovano nell’arte, e in particolare nella pittura, l’unione tra la natura, l’uomo e il divino. Fra tutte le arti, in Cina certamente la pittura occupa il primo posto: è proprio l’arte di dipingere che rivela, per eccellenza, il mistero dell’universo. La pittura sembra più adatta non tanto a descrivere gli “spettacoli della natura”, quanto a partecipare ai suoi stessi “gesti”.
Essa è piuttosto “un particolare modo di vivere”, un “luogo medianico” dove è possibile la vera vita e anche la coincidenza di arte e arte di vivere. Nella interpretazione contemporanea di Tang Shuangning dell’antica arte della pittura a inchiostro ... 
Saturday, July 18th, 2015. The Redentore. Hard to describe it to those who’ve never been there. It means so much more than a hot summer night, it means more than fireworks over Venice. It means memories and emotion, it means the sudden silence of a crowd looking at the amazing choreography of colours, fire, and water. Holidays, sometimes, disappoint our high expectations as they repeat themselves over and over. The Redentore will not, it is different year after year. A secular feast that pairs up nicely with a religious holiday, as often happens in Venetian tradition. The sacred and the profane in synthesis. An architectural curiosity and a lesson of tolerance: the great Palladio shaped the two bell towers of the Redentore church like minarets facing Constantinople.... 
Dopo il focus sulla regia e i suoi linguaggi che nel 2017 ha portato a Venezia le più interessanti registe europee, dopo aver sviscerato nel 2018 il dilemma Attore/Performer che ha evidenziato la ricerca ossessiva di un inedito linguaggio di comunicazione, Antonio Latella giunge al terzo e penultimo atto della propria avventura in Biennale per affrontare il complesso tema delle Drammatugie, titolo «volutamente lasciato al plurale – dichiara il Direttore –, proprio perché crediamo che, nel ventunesimo secolo, sono tante e differenti le drammaturgie per la scena e, direi, per tutto ciò che concerne lo spettacolo dal vivo». 
Jetse Batelaan, Leiden, Olanda, 1978. Studia regia all’Accademia di teatro e danza di Amsterdam e dal 2013 è direttore artistico della compagnia Theater Artemis, una delle prime al mondo dedicata al teatro per ragazzi. Chiariamo subito che realizzare pièce per bambini e adolescenti è forse l’atto artistico più difficile e che ha alle sue spalle una lunga e fervida storia. La slapstick comedy è all’origine della commedia, senza disturbare Plauto, il burlesque americano, i classici dell’avanguardia dadaista o la Commedia dell’Arte.
La realizzazione di una gag richiede una esecuzione perfetta, nei gesti e nel ritmo. Chaplin per realizzare 600 metri de L’emigrante dovette girare 27.000 metri di pellicola... 
Nella seconda metà del Cinquecento, in soli due anni, la peste nera si portò via più di un terzo della popolazione. Il Senato veneziano diede così ordine di costruire la Chiesa del Redentore come ex voto per liberare la città da questo flagello. Nel luglio del 1577 la peste fu debellata e vennero proclamati tre giorni di grande festa, di cui il primo fu assegnato alle celebrazioni religiose, il secondo a quelle secolari, il terzo a discrezione dei veneziani, che ottennero il permesso di festeggiare a piacimento purché nell’isola della Giudecca. Da quel 1577 questa festa ha il suo fulcro alla Giudecca le cui rive, occupate da decine di tavole imbandite, risplendono tra lampioncini e palloncini gialli./ In the late 1500s, the black ... 
Prime esperienze teatrali nelle birrerie milanesi agli inizi degli anni ‘80, non a caso sceglie The Crucible di Arthur Miller, ove è centrale il tema di caccia alle streghe – di qualunque streghe si tratti –, poi Accademia di Arti applicate a Perugia, e si sente aria di Bauhaus, indi decide di proseguire gli studi a Hildesheim, dove il ciclo di studio conserva e valorizza una teoria mai disgiunta dalla prassi. Ultima tappa Berlino nel 1995. Lavora con Thomas Ostermeier (di cui forse ricordate Il matrimonio di Maria Braun alla Biennale Teatro 2015), con cui inizia un lungo sodalizio: insieme fondano Barrack al Deutsches Theater, uno spazio e una compagnia per mettere in scena i testi della drammaturgia contemporanea. Dal 1999 fino al 2009 è capo-drammaturgo e... 
[CILE]
Il Cile si presenta alla 58. Biennale Arte attraverso il progetto Altered Views, curato da Agustín Pérez Rubio, che vede protagonista dello spazio alle Artiglierie dell’Arsenale l’artista Voluspa Jarpa con opere pittoriche di grandi dimensioni che affrontano tematiche legate al razzismo, al colonialismo e al dominio dei poteri forti nei confronti dei popoli subalterni. Analizzando casi storici che spaziano dal XVII al XX secolo, il percorso della mostra si snoda fra tre spazi distinti: The Hegemonic Museum, The Subaltern Portrait Gallery e The Emancipating Opera. L’artista cileno esterna la sua lucida visione, che parte dalla terza guerra anglo-olandese del 1672 – evento atto a ripristinare l’egemonia monarchica sui Paesi Bas... 
[GHANA]
Inaugurando il padiglione del Ghana alle Artiglierie, il suo curatore, Nana Oforiatta Ayim, richiama alla memoria le parole del loro primo presidente Kwame Nkrumah: «Alla fine, la battaglia è terminata! E il Ghana, il nostro amato paese, è libero per sempre!». Allora era il 1957, e il musicista E. T. Mensah compose The King of Highlife, canzone dedicata a chi aveva lottato per l’indipendenza sin dall’Ottocento. Un vero e proprio risveglio, un modo nuovo di essere africani nel mondo. Al Ghana avrebbero dovuto guardare gli altri paesi che ancora non erano stati in grado di emanciparsi dal colonialismo. Occorreva creare nuove realtà politiche, culturali, sociali ed economiche, attraverso lo studio della filosofia, tecnologia, moda, a... 
L'Uomo Ragno a Venezia, scelto per la cover del nostro numero di luglio-agosto: 11 giorni di riprese, 100 comparse veneziane coinvolte, un giovane studente 19enne di Ca' Foscari a fare da controfigura. 9 luoghi della città per le evoluzioni di Tom Holland che alterna gli abiti di Peter Parker con la tuta di Spider-Man. Per omaggiare la città di Venezia, protagonista di numerose scene di Spider-Man: Far From Home, a Piazza San Marco avrà luogo uno spettacolare evento gratuito nato dalla collaborazione tra Sony Pictures e Warner Bros. Entertainment Italia in occasione dell'uscita del film nelle sale italiane. Il 3 luglio, alle ore 22, la notte veneziana sarà illuminata da uno spettacolo eccezionale che lascerà stupiti e incantati gli spettatori. Inoltre i... 
The hot Biennale season is a treasure trove of surprises. It looks like there’s more artists than regular people in Venice! Art is al around: museums, private spaces, even walls and pavements. For days, we wondered if our fellow boat rider or the guy sitting next to us at the café could be Banksy… yet, surely we all met artists. Art knows no limits and flourishes on the skin, as well: arms, legs, back, neck, and even the face.
M9 Museum, the museum of the 1900s, presents Tattoo. Stories on skin, curated by Luca Beatrice and Alessandra Castellani. Tattoo is a custom that has been with humanity since time immemorial – there are tattooed mummies in Europe, Asia, and Africa. It is a means of expression that was never abandoned. At times considered ... 
Sulla scia del successo di Arlecchino Furioso, lo spettacolo che la scorsa estate ha coinvolto oltre cinquemila spettatori da tutto il mondo, la stagione Estiva del Teatro Goldoni torna quest’anno con un progetto inedito, sempre prodotto dallo Stabile del Veneto e pensato per il pubblico internazionale con sovratitoli in inglese e francese. Per quattro mesi, fino al 18 ottobre, e sessantotto recite complessive, Le disavventure di Arlecchino portano in scena due canovacci goldoniani, tradotti e adattati per la scena per la prima volta in italiano dal regista Marco Zoppello: Arlecchino e l’anello magico e Il figlio di Arlecchino perduto e ritrovato. Sul palcoscenico nel ruolo di Arlecchino, Stefano Rota che, dopo 30 anni dal debutto con La Pazzia di Isabella, torna a dare... 
Il Leone d’Oro alla carriera è un riconoscimento che, per definizione, guarda al passato. È un piccolo faro che illumina i passi di un artista e misura la profondità delle impronte lasciate lungo la via. Il Leone di quest’anno, assegnato su proposta di Ralph Rugoff a Jimmie Durham, illumina però altrettanto bene il nostro presente. 
Avvalendosi della struttura fisica e metaforica del labirinto, la mostra Né altra Né questa: La sfida al Labirinto, a cura di Milovan Farronato, mette in scena l’impossibilità di ridurre l’esistenza a un insieme di traiettorie pulite e prevedibili, cercando piuttosto di evocare la non-linearità, il dubbio, la transitorietà e l’intuizione come strumenti ineludibili del sapere umano. Gli artisti coinvolti sono Enrico David (Ancona, 1966), Chiara Fumai (Roma, 1978–Bari, 2017) e Liliana Moro (Milano, 1961), molto diversi per opere e biografie, ma con significativi percorsi artistici contemporanei che si distinguono per spirito di ricerca tra passato e presente.... 
Una stanza-scatola, in gran parte vuota, in cui il soffitto, il pavimento e le pareti interne – meno la famosa quarta, mancante come nel teatro – sono interamente ricoperti di foglie d’oro. Un feretro e 5 cristalli indicano il luogo in cui giaceva il corpo dell’artista, ora assente.  cm127x127_300_300.jpg)
Tornano a Venezia i dipinti dell’artista americano Tom Parish (Hibbing-Minnesota, 1933 – Detroit 2018) per una mostra che ne celebra l’arte e la figura a pochi mesi dalla sua scomparsa. Dal 2 agosto al 30 ottobre l’intima e solenne sede del Chiostro della Chiesa della Madonna dell’Orto ospita per la terza volta l’arte di Tom Parish con Visual Echo, una mostra che raccoglie gli ultimi lavori realizzati dall’artista: opere che testimoniano il rapporto simbiotico tra Parish e Venezia, fonte inesauribile di ispirazione, a cui ha dedicato in modo esclusivo oltre 30 anni di carriera pittorica. 
Per la sua settima partecipazione alla Biennale d’Arte, Macao ha scelto di presentarsi con una personale dell’artista Heidi Lau, curata da Sio Man Lam, entrambi cresciuti a Macao e ora attivi sulla scena newyorkese. I lavori in ceramica di Lau sono modellati a partire da alcuni oggetti che simboleggiano fortemente il ricordo, come manufatti rituali, monumenti funerari o creature fossilizzate, sui quali l’artista interviene, decostruendoli e ricostruendoli a mano. 
«La prima cosa che comprai per la mia collezione fu un bronzo di Jean Arp [Testa e conchiglia/ Tête et coquille, 1933]. Arp mi portò alla fonderia dove era stato fuso e me ne innamorai tanto che chiesi di poterlo tenere tra le mani: nello stesso istante in cui lo sentii volli esserne la proprietaria» (Peggy Guggenheim, Una vita per l’arte, 1998). Dopo questa prima opera, Peggy Guggenheim continuò ad aggiungere alla sua collezione sculture, collage, rilievi e opere su carta dell’artista, esponendole in diverse mostre: prima nella galleria londinese Guggenheim Jeune nel 1938, poi nella galleria-museo Art of This Century a New York, in una personale del 1944. Il legame tra Arp e la collezionista fu sempre molto forte e proseguì anche quando P... 
Nei primi decenni del Novecento il panorama artistico europeo viene travolto dal fenomeno delle Avanguardie: Espressionismo, Cubismo, Futurismo, Costruttivismo, Dadaismo, Astrattismo, Surrealismo, anticipato dalla Metafisica. Con forza rivoluzionaria le Avanguardie si impongono sulla scena con l’obiettivo di sovvertire valori, contenuti, linguaggi e attribuire un significato nuovo al concetto stesso di arte.
Dopo quasi cento anni riapre a Venezia la speciale Chiesa di San Lorenzo, grazie alla generosità di Francesca Thyssen-Bornemisza, che qui ha voluto fondare la sede di Ocean Space e TBA21–Academy, una istituzione diretta da Markus Reymann che si occupa della difesa degli oceani attraverso l’arte. 
Considerato uno degli artisti più influenti nel panorama internazionale, Luc Tuymans – nato a Mortsel nel 1958 (Belgio), attualmente vive ad Anversa – si dedica alla pittura fin dalla metà degli anni ‘80 e lungo tutta la sua carriera contribuirà alla rinascita del medium pittorico nell’arte contemporanea. Le sue opere trattano questioni del passato e della storia recente, ma anche soggetti quotidiani attraverso un repertorio di immagini provenienti dalla sfera personale e pubblica – dalla stampa, dalla televisione o dal web – rappresentate attraverso una luce non familiare, rarefatta, e restituendole in una forma rivolta a suscitare una certa inquietudine per arrivare a ottenere – come l’artista stesso ha dichiarato &nd... 
Luogo e Segni a Punta della Dogana prende il nome dall’opera presente in mostra dell’artista italiana Carol Rama, scomparsa nel 2015, una mappa immaginaria o un rebus misterioso sospeso tra oggetto e astrazione.
Last November 21, the exhibition of the treasures of the Cassa di Risparmio di Venezia collection opened to the public at Fondazione Querini Stampalia. Curator Giovanna Nepi Scirè arranged the collection in the eight halls on the third floor at Querini Stampalia, a beautiful house-museum that architect Michele De Lucchi adapted to welcome the precious art endowment.
There were no interventions on the hardwood floors, which are the building’s original, nor to the ceilings and other parts of the building that display how Venetian buildings were made at that time. The collection includes art by Tintoretto, Canaletto, Tiepolo, Caffi, Ciardi, and Martini.
The first piece is a female torso in black marble by Alberto Viani, which leads us to the ... 
SPECIALE REDENTORE 2015 | A midsummer night’s dream The Redentore, magic in Venice
Saturday, July 18th, 2015. The Redentore. Hard to describe it to those who’ve never been there. It means so much more than a hot summer night, it means more than fireworks over Venice. It means ... [VENEZIA JAZZ FESTIVAL 2019] Le donne della mia vita. Intervista a Dee Dee Bridgewater
![[VENEZIA JAZZ FESTIVAL 2019] Le donne della mia vita. Intervista a Dee Dee Bridgewater](images/resized/images/2019/deedee_60_54.jpg)
Un progetto grazie al quale Dee Dee Bridgewater rende omaggio a quella che è stata la sua casa per 17 anni, la Francia, con una serie di brani strettamente collegati alla carriera ed alla vit... BIENNALE TEATRO 2019 | L'ingrediente segreto. Terzo atto per Antonio Latella
Dopo il focus sulla regia e i suoi linguaggi che nel 2017 ha portato a Venezia le più interessanti registe europee, dopo aver sviscerato nel 2018 il dilemma Attore/Performer che ha evidenziato ... The Wizards of Summer. Dj Superstar a Jesolo: in arrivo Carl Cox e Jamie Jones
Attesissimo rituale collettivo dell’estate jesolana, Dj Superstar torna alla Spiaggia del Faro il 3 agosto, organizzato dalla discoteca Il Muretto, Suonica e promosso dal Comune di Jesolo. Super... Armonie contemporanee. A Villa Barbaro "indagini" su Palladio, Veronese e Giuseppe Volpi di Misurata
Nel 1934 la villa fu acquistata e restaurata dal conte Giuseppe Volpi di Misurata, illuminato imprenditore e ideatore della Mostra internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia. Proprio il ricordo ... Venezia, Hollywood. L'amichevole Spider-Man di… sestiere!
L'Uomo Ragno a Venezia, scelto per la cover del nostro numero di luglio-agosto: 11 giorni di riprese, 100 comparse veneziane coinvolte, un giovane studente 19enne di Ca' Foscari a fare da controfigu... Di tasto in tasto. Alla Fenice, Beethoven e Brahms
Sol maggiore in primo rivolto, il pianoforte di András Schiff a innescare con le celebri cinque battute in solitudine il Concerto n. 4 per piano e orchestra Op. 58 di Ludwig van Beethoven. In... VENEZIANI A TAVOLA | Intervista a Cesare Peris
Veneziano, da sempre impegnato sul sociale e nel mondo sindacale. È stato nel Consiglio dell’Istituzione per la conservazione della gondola e la tutela del gondoliere e nel Comitato di ...